在快手、抖音里追剧，连续短剧的爆款题材你看过几个？

本文由燃财经（ID:rancaijing）授权转载，原标题《在快手、抖音里追剧》，作者|闫丽娇，编辑|周昶帆。

1分钟1集的短剧，10分钟才能刷完全季，一顿饭功夫，可以连着刷完好几部。假如你感觉还不过瘾，没关系，快手和抖音里，创作连续短剧的人，正显得越来越多。

家庭伦理、古风言情、悬疑推理、都市感情以及乡村生活，“连续短剧”涉猎范围显得越来越广。只有你想不到，没有她们不会拍的。

有些剧看上去有些逗趣，也很雷同。“霸道总裁爱上我”、宫斗、复仇、穿越和办公室逆袭等热卖题材，被不同的人应用在不同场景，屡屡重拍。看似无脑的剧情，却恰恰顺应了部份年青人的喜好。并且，其中也不乏好多制做精湛的作品。有好多短剧作品足以比拟传统影视剧的质感，短剧发展，早已超出想像。

2019年4月，快手专门为平台上各种型竖屏短剧，开辟了一个新的功能蓝筹股——快手小剧场。在2019年的抖音创作者会议上，“剧情”被归为涨粉最强势的垂类之一。卡思数据的报告也显示，剧情类帐号在抖音视频带货TOP榜上高居榜首。

短视频直播产业链服务商短鱼儿CEO张鑫告诉燃财经，连续短剧（前后剧情连贯的短剧）正在成为一种趋势。“从进场玩家看，好多千万粉丝的小号都是剧情号，且连续短剧的点赞、评论量要远远低于其他类型。”

短视频现有内容对用户的吸引力，正在逐步呈现下降头晕的态势，短视频创作者须要找到下一个流量洼地。精炼的短剧集，相对也更能顺应市场。对一些脑部帐号，她们已然成功找到了变现形式。而对这些中头部创作者、还在观望的MCN来说，变现仍然是她们面临的最大问题。

背部创作者的创作逻辑是哪些？连续短剧怎么变现？相比通常短剧，连续短剧将成为短视频创作的未来趋势，它还能带来什么奇特的价值？

方便面番、竖屏剧、连续短剧

短剧并不新鲜。在台湾就有方便面番，本意是指一集时间很短的动漫。由于时间短，泡一碗泡面的时间，才能看完一集，因此被好多漫画爱好者戏称为方便面番。后来，国人也把短剧称为“火锅剧”。

2018年10月，爱奇艺CEO龚宇曾预测，竖屏内容会弄成未来的一个主流方向，草根型内容主导弄成专业型内容主导，也将成为趋势。再向前溯源，国外有两部短剧作品《屌丝女士》和《万万没想到》已打导致了著名IP。

短剧在经历一个断档期后，开始迎来竖屏剧崛起，3-5分钟、甚至1分钟以内的剧集，打动了一票自己的听众。爱奇艺出品的竖屏短剧《生活对我下手了》由此脱颖而出。但更多的短剧IP始终没有出圈。

目前，影视行业仍未对短剧有明晰划分，竖屏剧也可以归入短剧行列。短剧大致分为两类，一类是不连续短剧，一部剧每一集，剧情都不相关，一集一个故事。这类剧集出现较早，多以幽默、搞笑题材为主。在微博胃热上去的《朱一旦的乏味生活》严格来讲，即属于这一类。

短剧《朱一旦的乏味生活》来源/微博

喜欢戴百达翡丽的主人公朱一旦，有钱且生活乏味，为了改变这些有钱带来的沉闷，他诠释出了一系列饱含脑洞的白色诙谐。例如，有职工来找他加薪，他笑笑全部答应，最后才出炉悬念，原先是把公司借给了他人。每集一个不同的故事，配着“旦总”独特的背景音乐，将抨击处理得圆滑世故。看上去是有些无趣的剧情，结果又有点耐人寻味。

而另一类更像网剧精简版，以连载方式更新，也叫连续短剧。近来热映的动漫改编作品《通灵妃》就属于这一类。《通灵妃》是一部国产作品，改编自肉肉创作的同名网路动漫。刺史府千金千云兮16岁替代姐姐娶亲成为政治结盟牺牲品，之后在夜郡王府展开了一系列啼笑皆非的故事。每集剪辑恰到用处，剧情之间又环环相扣。

短剧《通灵妃》来源/影视剧官方微博

动漫《通灵妃》的连载积累了一定的人气，它还以前被改编成动画作品。改编成真人短剧，满足了粉丝仍然以来的期盼。该短剧除了上线了腾讯视频平台，也登录了快手小剧场。

除此之外，短视频平台还有好多早已小有名气的连续短剧。创作者御儿，在快手上有1084万粉丝，早已成为古风领域的颈部帐号。奢华的唐代妆发、真实的朝代场景、专业的艺人配音，一点不逊色于传统古装影视剧。正由于服饰、饰品、道具等精美程度要远远低于同类型短剧而遭到粉丝青睐。近几年，选择拍摄古风题材的创作者越来越多，但受限于地点、服装等诱因，真正制作精湛的并不多。

短视频直播产业链服务商短鱼儿CEO张鑫发觉，涉足连续短剧市场的玩家越来越多。同时，连续短剧类帐号的崛起速率要远远小于其他类帐号。

为何连续短剧显得越来越多？张鑫觉得，剧情类内容是普罗大众就会看而且喜欢看的，天生具有吸引用户的能力。除此之外，还与用户观看习惯、短视频现阶段的内容竞争环境以及创作者所处地域相关。

短视频赛道竞争日趋激烈，连续短剧给用户提供了持续消费短视频的可能性。快手小剧场相关负责人告诉燃财经，每集30秒到1分钟的短剧，有一定故事情节，剧情含蓄且节奏紧凑，相对于唱跳、吃播等主流的短视频方式，更容易吸引到用户注意，有沉溺式和连贯性体验。连续短剧也可以幅射到更广泛的人群，例如小说、漫画、动漫、二次元群体等。

相较一个人讲段子式的拍法，连续短剧壁垒更高，并不是谁都能做。但用处也在于，当现有内容早已引起大众的审美疲劳，MCN想要继续开发新的流量或培植新帐号，都非常困难。有花果传媒创始人Trevor觉得，正由于短视频内容方式竞争早已白热化，而连续短剧相较通常短剧是更新颖的内容方式，未来会有越来越多的人深入到短剧影视化。

从用户习惯上，短视频平台的短剧基本都是竖屏方式，手机竖屏短剧更符合用户的观看习惯。御儿团队负责人李磊觉得，除非未来用户观看的硬件发生革命性变化，否则短剧和影视化的连续短剧就一定会是趋势。

越来越多的三四线城市创作者也在加入短视频创作，歌曲、舞蹈类内容或一个人讲段子式的内容，对她们来说，反倒有一定门槛。另辟蹊径，选择短剧，也是一种选择。黎明的团队在四川，他觉得三四五线缺乏潮流底泥，再加上自身擅长，拍连续短剧更适宜她们。她们在短视频平台上营运着一个叫“笑匠俗哥”的帐号，目前在快手上拥有了300多万粉。

影视资源向短剧倾斜

连续短剧与通常短剧相比，对场地要求很高，更多要采用传统影视剧的拍摄手法。影视行业在过去一年经历了酷暑，而短视频平台上的短剧创作同步升温，在一定程度上，这促使影视产业链发生了一系列变化。最初，短剧创作者们都是自己想剧本，拿个手机，买些简单道具，再找一个类似的拍摄场景就可以完成拍摄，后期剪辑包括特效都是“五分钱”效果的。

随着这批创作者粉丝的不断积累，短剧拍摄开始引入专业化流程。你可能很难想像，有些短剧制做公司早已把自己进化成了一个大型影视制片公司。从脚本创作到拍摄，再到剪辑，后期的调色、特效、配音全部都由自己完成，但是这种环节的从业人员基本都来自传统影视行业或影视类高校结业生。

黎明前段时间去了一趟横店，他发觉，艺人可选择的范围变广了，这在原先是完全不可能的。原先他拍短剧，基本都是在南京当地找艺人。如今，横店有更多专业艺人加入短剧创作。她们可以选择和更多专业艺人合作。

除此之外，横店的拍摄基地，也在以更灵活的价钱转租场地给短剧拍摄，有些甚至是免费的。短剧新戏去横店租一个场地，日房租从原先的五千到一亿元降到了一千元以内。这种本来靠场租赚钱的公司改为靠服务赚钱。

据李磊介绍，横店影视城专门为短剧创作者提供了服务方案，这在原先也是没有的。显著变化还彰显在，一些本来服务影视剧的服饰租赁公司，她们会主动联系短剧创作团队。曾经，这种服饰都须要她们自己去买，并且服饰质感远远比不上专业服饰租赁公司的。

短剧在服装、场地等方面显得越来越专业

短剧创作者“御儿”/受访者供图

“服装租赁公司起初服务影视公司，服饰材质比较好。假如我们自己订制，成本很高。可能一个组的服饰成本就要超300万，所以租赁是最好的解决方法。”李磊告诉燃财经。除了这般，其他环节像影视道具公司，也在积极主动地找短剧创作者对接服务。原本为影视行业提供各环节资源的公司，都在以更灵活的服务模式转向短剧创作者。

对短剧创作者来说，这就意味着拍摄门槛增加，且她们可以更接近传统影视剧的精湛程度。实际上，尽管短视频平台上的短剧质量和水平千差万别，但确实有部份创作者的制做水准早已可以比拟传统影视剧。快手创作者“知竹zZ”就因制做超精湛著称，作者本来是一位古风摄影师，从今年11月才开始更新连续短剧。无论是制做水准、拍摄，还是艺人本身的功力，完全不输影视剧。

看“知竹”的作品，你不会认为这是出自一个短剧创作者。专业与非专业在细节处理上存在很大差别，这决定了听众观感。比如，一个专业艺人懂得怎样在镜头前找角度，一个专业摄影师也晓得怎样谋篇布局，能够让艺人在镜头前呈现最美的疗效。对于一些非专业拍摄团队，不会太考虑拍摄比列，有些短剧拍摄下来的疗效，甚至能显著觉得到摄像机的抖动。

李磊认为，基础设施的完备，致使拍短剧和传统影视拍摄的差别正在进一步缩小。惟一区别在成本，对于短剧来说，过去花100万拍的剧，她们现今花10万也可以做下来。

新品剧的逻辑

短剧背后的MCN，主要有两种，一种是做网红起家，另一种是做影视起家。对于连续短剧，加入专业影视制做的人不可或缺，但并不是意味着，影视剧出身的人就一定做得好短剧。

李磊的公司现今早已相当于是一个小的制片公司，从脚本创作到拍摄，再到剪辑、调色、特效、配音，全部都是公司自己内部完成。为了保证专业性，御儿旗下所有作品的艺人都是他从横店悉心选购的。

越来越专业的短剧艺人来源/御儿微博

而最早的剧本，是由他和出演御儿创作的，一旦做大，李磊觉得必需要借助影视行业那套早已成熟的方式论。

目前他的团队不仅2名全职编辑，还有兼职编辑30多位。包括专门做影视剧的导演、给电视台做电视栏目的导演，以及写网大的导演等。

李磊觉得剧本是核心问题，是一个剧能不能做火的基础。阅剧本无数后，现今他基本能判定哪些样的剧本更能火上去。“我们要剖析短剧跟网大、电影、电视剧的区别，假如这个没有认清楚，你这个剧就做不火。”

“短剧跟其他影视剧作品的最大差异，似乎是越来越精简。短剧呈送给你们的都是精华，甚至觉得比较跳跃。这都没关系，跳跃部份可以让你们去脑洞，创作者只须要呈现那一段最精华的部份。”李磊总结道。

一个剧能不能火由几方面的缘由决定。首先，脚本是基础，光有这个基础还不够。同样一个剧本，给不同的制做公司或则不同团队拍，疗效不一样。其次，主播演出各方面都要到位，唱功过关。再度，制做、拍摄、剪辑、调试都要专业，能够作出新品。这是短剧的门槛，也是整个影视行业的共性，但李磊觉得不一样的地方，取决于作品本身的调性。

除此之外，还有一些方法。新品题材选定，无论网剧还是短剧，大多创作者都没有走出模仿，或已被验证的新品模式窘境。

在网路小说里，有一种体裁谁写谁火，叫“霸道总裁爱上我”系列。简言之，无论女主是哪些，作为霸道总裁的男主都爱她爱得死去活来，且觉得分分钟可以为了女主舍弃全世界。

尽管有些无脑，也不符合常识，类似题材却被屡次借鉴。好多情况下，只是换了男女主的名子。这类型作品十分有粉丝基础，这样的创作套路在短剧里频频出现。短剧看多了，渐渐就发觉一些套路，常常出现在影视剧里的“名场面”，短剧里，都看得到。

李磊认为，要导演开掘出一个曾经从来没有人用过的新梗并不现实。早已被印证了的热卖剧法则，每一种都积累了一批自己的粉丝。例如有特定一部份粉丝就是喜欢言情题材，而另一部份则喜欢宫斗剧。在每类题材上保持持续性创作，才能持续满足不同类型粉丝的需求。

李磊自己有一条制做热卖的经验，反其道而行。近来宫斗比较火，同行都在发宫斗，她们常常不会参与。在他的经验里，早已积累了几种新品剧的题材。某个热卖题材近来你们都没有拍，她们都会优先安排。

例如御儿一段时间，拍摄“人鱼村落”系列。美人鱼系列就是一个常青题材，每年都有新的诠释。“御儿之前做过同系列，反响不错，所以我们中间隔了一年，近来我们又重新拍了一次。实际上我在拍的时侯，全网是没有人玩的。”李磊告诉燃财经，等到其他玩家跟随拍的时侯，她们早已在酝酿其他题材了。

网星梦工场内容负责人张仪认为，这和当下原创的创作环境也有关系。“我辛辛苦苦想出一个创意，我发出来疗效通常，反倒是他人领到我创意，他拍下来去发了，疗效挺好。遇见这些情况，原创都会心理不平衡。”

所以张仪认为，对于更快节奏的短剧创作来说，在原创上的时间累计成本十分大。所以大部份人都选择了被市场验证、已经成功的段子。在它的基础上做改良，至少上映的疗效不会太差。

“我在抖音花3块钱看了一场微影片”

目前，短剧背后的制做方主要有几类。短视频平台上的创作者有以孵化红人为主的MCN机构、网红、做网剧或短剧的工作室，还有一些个人创作者。短视频平台上的短剧崛起，从侧面说明了短视频平台减少了全民参与影视剧创作的门槛，好多背部帐号，初期都是用手机完成创作。

对个人帐号来说，可以出于个人的创作兴趣参与。而对大多数专注短剧创作的机构，尤其对一些擅长孵化红人的MCN，变现是她们面临的最大问题。

短折子戏前探求的主要变现方式包括广告、直播带货、电商、知识付费、微影片等；视频网站上的制做方，变现方式还包括类似平台采购或分账。

短剧对前期涨粉才能很快看到成效，但变现一直是你们面临的普遍问题。“MCN变现主要有两个模式，品牌广告和卖货。短剧与这两个方向，都保持了一定距离。”张仪解释，品牌方投广告，虽然更倾向于人格属性比较强的帐号。火星视频CEO宋佳洋也觉得，对一部份内容来说，由于粉丝更乐意去粉某个人，所以红人的变现能力比内容IP更强。

一部影片或电视剧的变现逻辑是，要么有广告商先行进驻，要么是平台最后埋单。短剧IP比起名星表演、演戏、代言、直播卖货等变现渠道，要窄好多。

“把连续短剧置于短视频平台里没有问题，可以借助短剧吸粉，再通过达人思路变现，但要想靠在短视频平台上借助视频本身变现，我觉得是个伪命题。”宋佳洋提及。

另一位短视频从业者觉得，假如短剧创作是以恶搞或连续短剧为主，卖货不太合适，不过可以尝试直播打赏。御儿拍摄间隙也会开直播，分享美妆化妆产品。另外一些短视频创作者，都会把拍摄过程直播给粉丝，大大拉近了粉丝与创作者的距离。

黎明认为，不能把短剧变现局限在短视频平台。它未来的发展空间有可能是网剧或网路大影片。有创作者早已验证了这些较理想的商业模式。

抖音平台上有一个名为“爆笑三江锅”的创作团队，主打农村人生活，有1315万粉丝。三江锅不仅做短视频外，他把微影片也弄成了商品。“三江锅”第二部微影片以3块钱一份，卖出了21万份，这一部份的产值有60多万。不过，这只是针对极少数脚部创作者而言的成功，这些模式须要有极强的粉丝基础。

搞笑三江锅作品剧照

而对于连续短剧来说，影视剧的变现形式也不全部适用。贴片、植入广告仍然是影视剧重要的产值形式，但影视剧的片头广告和中间插播广告不适宜短剧。短剧本身时长不长，剧情连贯，节奏也快，用户很难接受广告插入抢占时间。今年被寄寓厚望的分账剧，尽管数目在快速下降，据了解，真正挣到钱的却凤毛麟角。网剧、网大仍旧这样，短剧想在短期内走化简账模式，也很有难度。

总体而言，短剧和连续短剧在内容制做方面正在不断改进和提高，以满足用户审美疲劳以后对新类型内容的需求，但商业模式的探求上还处于初期阶段，并没有实质性的突破。热闹的背后，制做者还是难掩自己的“变现恐惧”。对MCN和IP来说，只能先捉住涨粉的风口。

至于未来短视频创作者会不会进一步把短剧拉长，也有一定的想像空间。假如在短视频平台刷剧成为一种习惯，更多创作者也有可能加入10分钟甚至更长时间的短剧。而那时，短视频平台与长视频平台的区别将会进一步缩小，两者的竞争也将集中于关键的一点：谁能帮助创作者带来更多的商业化空间。

*题图来始于御儿微博。

在看点一下，你们都晓得