快手首部 AI 短剧山海奇镜之劈波斩浪，5000 万播放背后的制作方式揭秘

《劈波斩浪》以AI推动的幻想短片，不仅是高新技术的实践运用，更是对影视产业的深度冲击。观众在观赏此短片时，不禁思索科技与艺术交融后的奇妙反应。该剧幕后的创新视角值得深入挖掘，让我们共同探寻陈坤如何借助AI探索新的可能领域。

AI影视的痛点与机遇

陈坤表示，AI影视在初级阶段具备明显优势，即有力地解决了传统影视行业的诸多问题。传统拍摄需耗费大量人力物力，而AI技术能有效降低这部分成本。以玄幻题材为例，过去需百人团队，如今仅需十人即可，大幅提高效率，同时为创新设计提供更多可能。

人工智能（AI）技術的应用使得电影制作更具灵动性。在过往，影片一经拍摄，大部分情境与效果便无法再做修改。然而，有了AI技术加持，导演便能在后制过程中有更大的调整空间与创造力，甚至可以达成现实生活中难以实现的特技表现。

玄幻题材的易理解性

相较于科幻，玄幻更易为大众接纳，尤其以孙悟空从石中出世的设定在中国无人不解。此种文化亲和力使玄幻元素在人工智能影片中更易引发广泛共鸣。

玄幻题材丰富的想象空间为人工智能（AI）技术的发挥开辟了宽广的施展空间。借助于AI技术所开发的先进算法，各类新颖的幻想景致及神秘物种得以融入作品之中，传统电视电影领域难以呈现的视觉效果，在AI技术的支持下得以轻松达成。

技术突破的重要性

在创作电影《劈波斩浪》期间，陈坤并未急功近利，而是聚焦于技术革新。他深知市场并不需大量相似之作，而更期望借助每种冒险式尝试，驱动人工智能（AI）技术在影视行业中的突飞猛进。

该影片以精益求精的态度，推动了科技创新。利用数字人技术，成功达到了无论主角处于何时何地都展现出同一张面孔的目标，这在之前几乎是不可见的。

AI工具的尝试与挑战

陈坤对于人工智能工具持开放态度，他坚信只要符合其需求便会采纳运用。这种勇于探索的精神使他在人工智能影视领域取得了显著成就。

然而，人工智能（AI）技术的局限性亦不容忽视。如AI剪辑虽可提升效率，却难以完全取代人类剪辑师在情感表达与故事线梳理方面的作用。这便是陈坤在探索AI影视领域时需持续攻克之难点。

传统与创新的融合

陈坤并非孤军奋战。其通过整合众多传统影视行业资源，事实上迅速地实现了这些资源的集结。这一举措，既保留了传统影视的独特味道，又不失人工智能带来的新活力。

这种融合体现于技术与创作理念之上。陈坤表示，无论传统影视或AI影视，核心要素在于故事本身。技术创新仅为工具，触动人心之作才是关键。

从传统到AI的转身

陈坤果断再见过去，他再也不愿失去任何机会。身为传统影视从业者与AI创作先锋，他以自身实践揭示，革新并非颠覆传统，而在于在传统土壤中开掘新的可能性。

此类转身蕴涵了对个人职业生涯的深度塑造，同时也为影视产业带来了深远影响。在科技与艺术交融之际，我们所应持有的态度并非恐惧或排斥，而应积极探讨和实践。

观众的期待与挑战

《劈波斩浪》得到观众期待，源于技术创新及情感共鸣。他们热切期望揭示人工智能如何使故事情节更为鲜活，以触发深感性的体验。

然而，这一期望亦引发了难题——如何维持技术的创新力并确保故事的情感内涵得以保留？陈坤在制作《劈波斩浪》过程中，始终面临着这一挑战性的问题。

未来的展望

“撕裂波涛，超越极限”仅是人工智能影视领域的序幕。我们有理由期待，人工智能将会给影音产业增添更多惊喜与可能性。技术突破与创作思潮，都无法忽视人工智能日益增长的影响力。

身为潮流引领者的陈坤，必将运用其卓越智慧与无畏勇气，领航我们迈入全新的电影艺术领域。