上海沪剧院青年演员郜逸萍抖音直播走红，沪剧传播新方式引领戏曲直播内卷

在数字化时代背景下，传统文化传播遭遇了新的机遇与挑战。上海沪剧院的青年演员郜逸萍在抖音平台上的显著成就，无疑是戏曲文化传播探索中的显著成果。这一现象凸显了传统戏曲在网络空间中蕴藏的巨大潜力。

沪剧青年演员的抖音之旅

自今年六月份起，郜逸萍在抖音上设立了“糕糕沪语”账号。她不仅上传视频，还尝试了直播。短短两个多月，粉丝数便接近三万。这一成绩使她成为沪剧传播领域的领先账号。这不仅标志着个人的成就，也代表了沪剧传播方式的创新。在当前的文化传播环境中，网络平台已成为文化传播的前沿。郜逸萍敏锐地抓住了这一机遇。

网络覆盖广泛，这一点不容忽视。上海人口众多，网民基数庞大，这为郜逸萍的账号迅速吸粉创造了有利条件。在长三角，对沪剧感兴趣的观众能够通过网络轻松观看她的直播。

剧院支持与政策推动

沪剧院自始至终都积极推动青年演员参与直播。这一举措反映了剧院对传统艺术传播新途径的高度关注。自今年4月起，因居家办公导致线下演出无法正常举行，剧院便要求演员们录制短视频以推广沪剧。郜逸萍在初期视频制作方面存在不足，甚至接受了剧院领导的指导与专家的培训课程。

疫情期间，上海戏曲艺术中心推出了“艺起前行”项目，倡导年轻演员进行线上排练和演出。在此背景下，郜逸萍的第一部作品于6月10日成功发布。众多演员积极响应，通过网络平台助力戏曲文化的传播。

直播间的观众构成与互动

郜逸萍的直播间吸引了众多观众，包括新来的观众和众多沪剧爱好者。在这些爱好者中，专业戏迷对沪剧有着更深的理解和更高的期望，他们常提出一些罕见的曲目。这样的互动促使郜逸萍重新演唱那些经典的老歌。这种交流对丰富沪剧内容起到了积极作用。

众多来自全国各地的剧种演员对郜逸萍的直播表现出了极大兴趣，纷纷通过私信询问关于舞台布置和演员造型等方面的问题。这一现象反映出郜逸萍的直播在戏曲界内部引起了广泛反响，有助于促进不同剧种间的戏曲经验交流与传播。

以创新传播沪剧

郜逸萍尝试以年轻人喜爱的形式推广沪剧。直播时，她挑选了更适应网络传播的轻快曲调。例如，90年代茅善玉老师借助沪语连续剧《璇子》在电视上进行了创新表演，而现在，郜逸萍也在抖音平台上开展创新活动。

创新之路可能充满挑战。在推动传统沪剧艺术发展的同时，必须妥善处理与现代网络观众需求之间的平衡。这要求既要维护沪剧的固有特色，又要迎合年轻观众对快节奏内容的需求。这一过程是不断探索与调整的。

演员形象立体生动呈现

洪立勇对郜逸萍在“糕糕沪语”的表现持有个人观点。他指出，郜逸萍在直播领域投入了极大的热情，无论是着装打扮、画面布局还是音乐选择与演唱技巧，都表现优异。她在直播间的活跃与得体表现，为众多年轻演员提供了展示才华的平台。

在传统线下表演场合，观众主要通过观看表演和阅读说明书来认识演员。相比之下，网络直播则提供了全新的体验，演员得以全面展示个人特色和才艺，让观众得以更直观地感受到他们多面的形象。

戏曲直播的大环境

抖音平台上目前开通戏曲直播的种类达到231种，过去一年内直播场次超过80万场。数据显示，去年有超过25亿人次在抖音平台上观看了戏曲内容。众多年轻人开始倾向于在线欣赏戏曲，同时，众多戏曲演员也借助直播平台传承戏曲文化。自今年4月份起，抖音推出了“DOU有好戏计划”，邀请全国各地的戏曲院团和专业戏曲演员进行直播及线上演出。在此积极氛围下，郜逸萍的成就只是众多案例中的一个，体现了戏曲在网络时代重获生机的态势。这一趋势将激励更多戏曲演员投身网络平台，进一步促进戏曲文化的传承和推广。

观众们对于传统戏曲在网络平台上如何实现创新传播有何看法？期待大家在评论区发表见解，同时，欢迎点赞及转发本篇文章。